美术系召开“蓝玲专家艺术工作室”项目建设推进会
来源:美术系 作者:美术系 时间:2019-09-26
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作者:巴蕾 叶峰泉 陈蔚 摄影:陈蔚 季青媛 时间:2017-09-20
9月18日下午,“蓝玲专家艺术工作室”建设研讨会在美术系会议室召开,研讨会邀请到了国家一级舞美设计蓝玲老师和张颖老师 参会,美术系主任刘发奎、副主任李昌国、主任助理叶峰泉、办公室主任季青媛、系首席专家杜晨鹰以及服装设计教研室、舞台艺术设计教研室的教师们参加了本次研讨会。会议就“蓝玲专家艺术工作室”项目建设推进、如何充分利用学院资源凸显服装与服饰设计专业的办学特色、舞台戏剧服装设计项目教学设计实践、社会服务与项目设计承接、教学改革与人才培养方案模式等内容开展了初步研讨。
一、充分利用学院资源,打造“浙艺大舞美”品牌特色优势
我院的服装与服饰设计专业相比其他院校的专业而言,具有得天独厚的优势。服装与服饰设计专业建设与发展应借助学院表演艺术的大平台,凸显戏剧舞台服装设计的特色与个性。服装与服饰设计专业教学实践的开展可以与各类舞台剧目的服装设计相结合,并综合美术系舞台艺术设计、灯光设计、道具设计、服装设计、人物造型设计等各专项资源,强力推出我们的品牌:“浙艺大舞美”。
二、以工作室为依托,推动舞台服装设计项目实践教学
服装是一门技术与艺术并存的学科,教学中要注重实践,着重在于服装作品的呈现。戏剧舞台服装设计教学实践应以“蓝玲专家艺术工作室”为依托,承接学院的各类演出服装与服饰设计,而学院的实验剧场也可以每月甚至每周举行学生作品的展示演出,由专家与教师联合指导教学实践,并可以聘用临时服装制作技师,充分利用服装实训室设备,使设计与制作一体化链接良好地运转起来。另外,蓝老师也提出,人物造型要逐步形成服装、化妆、发型设计一体化的教学体系,服装与化妆、发型的设计是需要相统一的,同时也希望学生们能在平时注重提升自身文学素养,如有条件也可开设一些剧本分析等课程,从而使学生能在实践过程中通过剧本阅读进行整体的人物造型设计,将所学知识与舞台服装的实际设计与使用紧密结合,也使学生通过设计实践更加理解专业,热爱专业,充分展示服装设计专业特色。
在参观学院实验剧场创业园区、东冠校区服装实训室的过程中,蓝老师表示,学院有这么好的条件,应更好地开展服装专业学生创新创业实践、对外项目承接的活动。 “蓝玲专家艺术工作室”的进一步建设可以与东冠的实训室建设相结合,也可以把戏剧舞台服装制作基地办到学校里来,结合数码印花实训室,开展更多的专业实践。
三、以项目实践教学,促教科研、人才培养等多方位创新
蓝老师结合自身多年戏曲舞台服装设计实践经验,指出专业教学一定要把服装设计的基本功教好,要让学生的“第一口水”喝好。这督促我们必须要更新现有人才培养方案,蓝老师指出,在一年级的专业教学中,应以培养学生的基础绘画、设计创意、色彩构成、线稿绘图、服饰工艺等基础设计能力为主。在二年级开展分模块教学,可以开设舞台服装设计、时尚服饰设计或其他方向,在凸显专业特色的同时也为学生的社会就业铺平了道路。
项目实践的经验积累与教学成果的殷实,也促使我们要不断推进教学改革、科研创作。蓝老师指出,国内目前还没有一本完整的,具有鲜明特色的舞台服装设计教材,我们有自信,也有实力去实现这个宏伟的目标。
最后,蓝老师谈及学院的各方面优势,要我们一定充分利用好自己的品牌优势,多方位开展舞台服装设计培训,专业学术交流及校外演出服装项目设计承接等工作,也表示一定会积极支持我们的教学工作。
通过这次研讨会,我们深刻地感受到蓝玲老师是一位有着设计梦想,脚踏实地做实事的前辈,今天的交流增强了我们合作的信心,也进一步推动了艺术工作室建设项目的进程。
正如蓝老师所说,她心中有一个学院梦,希望通过与学院合作,能够为孜孜不倦学习设计的下一代莘莘学子们,创造更多更丰富的设计资源与财富,帮助他们实现他们的梦想。
这,也是我们共同努力的目标和动力。
美术系
9月18日下午,“蓝玲专家艺术工作室”建设研讨会在美术系会议室召开,研讨会邀请到了国家一级舞美设计蓝玲老师和张颖老师 参会,美术系主任刘发奎、副主任李昌国、主任助理叶峰泉、办公室主任季青媛、系首席专家杜晨鹰以及服装设计教研室、舞台艺术设计教研室的教师们参加了本次研讨会。会议就“蓝玲专家艺术工作室”项目建设推进、如何充分利用学院资源凸显服装与服饰设计专业的办学特色、舞台戏剧服装设计项目教学设计实践、社会服务与项目设计承接、教学改革与人才培养方案模式等内容开展了初步研讨。
一、充分利用学院资源,打造“浙艺大舞美”品牌特色优势
我院的服装与服饰设计专业相比其他院校的专业而言,具有得天独厚的优势。服装与服饰设计专业建设与发展应借助学院表演艺术的大平台,凸显戏剧舞台服装设计的特色与个性。服装与服饰设计专业教学实践的开展可以与各类舞台剧目的服装设计相结合,并综合美术系舞台艺术设计、灯光设计、道具设计、服装设计、人物造型设计等各专项资源,强力推出我们的品牌:“浙艺大舞美”。
二、以工作室为依托,推动舞台服装设计项目实践教学
服装是一门技术与艺术并存的学科,教学中要注重实践,着重在于服装作品的呈现。戏剧舞台服装设计教学实践应以“蓝玲专家艺术工作室”为依托,承接学院的各类演出服装与服饰设计,而学院的实验剧场也可以每月甚至每周举行学生作品的展示演出,由专家与教师联合指导教学实践,并可以聘用临时服装制作技师,充分利用服装实训室设备,使设计与制作一体化链接良好地运转起来。另外,蓝老师也提出,人物造型要逐步形成服装、化妆、发型设计一体化的教学体系,服装与化妆、发型的设计是需要相统一的,同时也希望学生们能在平时注重提升自身文学素养,如有条件也可开设一些剧本分析等课程,从而使学生能在实践过程中通过剧本阅读进行整体的人物造型设计,将所学知识与舞台服装的实际设计与使用紧密结合,也使学生通过设计实践更加理解专业,热爱专业,充分展示服装设计专业特色。
在参观学院实验剧场创业园区、东冠校区服装实训室的过程中,蓝老师表示,学院有这么好的条件,应更好地开展服装专业学生创新创业实践、对外项目承接的活动。 “蓝玲专家艺术工作室”的进一步建设可以与东冠的实训室建设相结合,也可以把戏剧舞台服装制作基地办到学校里来,结合数码印花实训室,开展更多的专业实践。
三、以项目实践教学,促教科研、人才培养等多方位创新
蓝老师结合自身多年戏曲舞台服装设计实践经验,指出专业教学一定要把服装设计的基本功教好,要让学生的“第一口水”喝好。这督促我们必须要更新现有人才培养方案,蓝老师指出,在一年级的专业教学中,应以培养学生的基础绘画、设计创意、色彩构成、线稿绘图、服饰工艺等基础设计能力为主。在二年级开展分模块教学,可以开设舞台服装设计、时尚服饰设计或其他方向,在凸显专业特色的同时也为学生的社会就业铺平了道路。
项目实践的经验积累与教学成果的殷实,也促使我们要不断推进教学改革、科研创作。蓝老师指出,国内目前还没有一本完整的,具有鲜明特色的舞台服装设计教材,我们有自信,也有实力去实现这个宏伟的目标。
最后,蓝老师谈及学院的各方面优势,要我们一定充分利用好自己的品牌优势,多方位开展舞台服装设计培训,专业学术交流及校外演出服装项目设计承接等工作,也表示一定会积极支持我们的教学工作。
通过这次研讨会,我们深刻地感受到蓝玲老师是一位有着设计梦想,脚踏实地做实事的前辈,今天的交流增强了我们合作的信心,也进一步推动了艺术工作室建设项目的进程。
正如蓝老师所说,她心中有一个学院梦,希望通过与学院合作,能够为孜孜不倦学习设计的下一代莘莘学子们,创造更多更丰富的设计资源与财富,帮助他们实现他们的梦想。
这,也是我们共同努力的目标和动力。
美术系
二〇一七年九月二十日



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